亚历山大·阿雷克塞耶夫，
亚历山大·阿雷克塞耶夫是俄裔法籍的版画家、插画家、动画家，是针幕动画（Pinscreen animation）的创始人。为针幕动画的发展作出了巨大的贡献。一生共创作6部针幕动画电影、若干部广告短片、为40多本图书做过插画，其中最著名的还是他在法国期间创作的针幕动画《荒山之夜》。
亚历山大·阿雷克塞耶夫是俄罗斯出生的艺术家，主要生活和工作在法国巴黎，他和他的第二任妻子克莱尔·帕克（当时的一位艺术学生，美国人），被称为针幕动画的发明者。
1921年亚历山大·阿雷克塞耶夫到达巴黎，在那里开始接触插图和动画的制作。在当地担任Louis Jouvet、Georges Pitoeff、俄国芭蕾舞团、瑞典芭蕾舞团的服装及舞台设计工作。之后自学版画，成为著名的插画家，为果戈里、普希金、杜斯托也夫斯基、爱伦波、波特莱尔、马乐侯、莫洛亚等作家的书籍作插画。
1932年，亚历山大·阿雷克塞耶夫与妻子克莱儿·派克用他们所发明的针幕，将俄国作曲家穆索尔斯基的音乐交响诗《圣约翰的荒山之夜》拍成动画。两人于1933年共同完成了这部《荒山之夜》（Night on Bald Mountain），史上第一部针幕动画。针幕动画特有的诡谲气息和亦静亦动的变幻效果，完美还原了这部极富想象力的狂野之作。这部片子长只8分钟，但透过流动的意象营造出慑人的气氛，为后来的动画发展奠下重要基础。荒山之夜
所谓的针幕就是在金属板上钻出许多针孔（阿雷克塞耶夫夫妇的原针幕有24万个针孔），把钢针插入孔中，因为针眼深浅变化形成不同层次的阴影，呈现出线条与造型，然后逐格拍摄成动人心魄的影片。冰冷、坚硬的钢板与钢针，借着动画艺术家的创意，利用针眼变化与灯光的设计，创作出动画中的活泼、创意、幽默、想象力以及哲思，针版所表达出来的柔韧张力与意境是其它的动画技巧所不可比拟的。这一技术可以实现一些传统停格动画所无法完成的特效，并且风格独特、强烈。
针版材质是相当特殊的创作方式，因此针板动画成为世界动画史上的经典：因器材、工具昂贵，花费成本很高，而且工作过程细腻繁琐，需要花费很长的时间，投入许多的心力。动画质量有着古典与贵族感，而其内容所呈现的种种观念充满启发性历久不衰。2001年法国安纳西动画影展特别在这位导演百周年纪念时，举办了这位导演的回顾展，同时展出他的平面作品，深获动画人士与一般观众喜爱。2006年6月在安纳西国际动画电影节上评选出的“动画的世纪·100部作品”，《荒山之夜》位列第七名。
动画电影《鼻子》是1963年根据果戈理的小说做的一个针幕动画动画短片。
1972 年，阿雷克赛耶夫和妻子克莱儿·帕克再次应邀回到 NFB 工作（1943 年，他俩曾为 NFB 拍摄过《路人/En passant》 ） 。此时的 NFB 已拥有了一块标准 型号的针幕。两位艺术家也成立了自己的工作室，用于培训电影人。诺曼·麦克 拉伦（Norman Mclaren）抓住这一大好机遇，拍摄了纪录片《针幕/Pinscreen》。
针幕动画
《荒山之夜》 （Night on Bald Mountain，1933年）亚历山大·阿雷克塞耶夫
《路人》（En Passant，1944年）
《审判》一片的序幕（The Trial，1962）（奥森韦尔斯拍摄）
《鼻子》 （The Nose，1963年）
《展览会之画》（Pictures at an Exhibition，1972年）
《三个主题》（Three Themes，1980年）
亚历山大.阿雷克塞耶夫跟随他的父亲在君士坦丁堡度过了自己的少年时光，当时他父是一名军事专员，在父亲的影响下他就读于沙皇海军军事学校。
亚历山大.阿雷克塞耶夫是电影制作人亚历山大·罗克韦尔（Alexandre Rockwell）的爷爷，并在他青少年时期指导他，对他的影响很大。
亚历山大.阿雷克塞耶夫的第一任妻子是亚历山大·亚历山德罗·葛林奈维斯基（Alexandra Alexandrovna Grinevskya），一个圣彼得堡贵族的私生子，从小便被送到了法国生活。
